photo Lala&ce

Lala&ce

Marseille 13000

Le 23/10/2021

Tel un ovni, elle réinvente les codes et se les approprient avec une facilité et une aisance déconcertante. Lala&ce c’est des punchlines incisive et un art de la découpe inimitable, son flow aérien et aquatique nous transportent à travers différent univers. Vanity Fair la définira comme "le meilleur secret du rap français mais plus pour longtemps"; le magazine GQ classera sa première mixtape comme l’un des meilleurs projets du 21e siècle. Son passage remarqué chez "COLORS" lui permet de toucher un nouveau public et le single "show me love" quant à lui met en lumière la versatilité de l’artiste. A chaque écoute on redécouvre Lala&ce. Avec son premier album "Everything Tasteful" elle nous confirme qu’il existe une Lala pour chacun entre nous.

photo La loterie des désirs - Ilaria Turba

La loterie des désirs - Ilaria Turba

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Clap de fin du projet LE DÉSIR DE REGARDER LOIN ! Ilaria Turba vous convie à une dernière immersion dans les désirs qu’elle a collectés pas à pas. Accompagnée de Nelson-Rafaell Madel, du collectif La Palmera, elle orchestre une Loterie des désirs. Avec une bonne dose de second degré et au moins autant de sérieux, tentez votre chance et gagnez un porte-bonheur attribué au hasard du tirage au sort… Vous serez ensuite invité à déambuler dans une installation éphémère, imaginée comme la traversée d’un ciel étoilé. Dans cette constellation de porte-bonheurs, il vous faudra retrouver votre bonne étoile, une amulette dorée fabriquée au cours de l’été 2020 avec des habitants rencontrés sur notre territoire. Une immersion saisissante au cœur d’une archive poétique de désirs contemporains. Collectés par Ilaria Turba sous forme d’interviews, d’ateliers ou de rencontres imprévues, ces désirs retracent l'envie de partager un horizon commun et de regarder loin ensemble. Ilaria Turba, artiste plasticienne italienne, a l’art de tricoter avec les personnes qu’elle rencontre et les territoires où elle s’installe. Depuis septembre 2018, avec Le désir de regarder loin, elle arpente[...]

photo Ateliers d'été : magie animation, graff dessin gravure

Ateliers d'été : magie animation, graff dessin gravure

Dessin - Collage, Peinture, Atelier, Gravure

Marseille 13000

Du 21/07/2021 au 27/08/2021

Atelier de magie et d'animation les 21 et 27 juillet, 16 août Hooo, mystère… Notre grand magicien Galaad nous dévoilera-t-il ses immenses secrets ? Plus que certain, il nous enchantera par de nombreuses démonstrations et nous fera découvrir le monde surnaturel de la magie. Atelier de graff, dessin et gravure les 11, 20 et 27 août C’est avec l’artiste peintre et graveur Jean-Michel Macias que nos futurs artistes passeront une journée de découverte en couleur. Entre dessin d’art, graff, démonstration et initiation à la gravure nos dessinateurs en herbe laisseront voguer leur imagination et leur créativité fantaisiste.

photo Les Cabanes - Nina Medioni

Les Cabanes - Nina Medioni

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 06/06/2021

Les Cabanes est le premier volet d’une série photographique au long cours que Nina Medioni développe autour d’une partie de sa famille juive ultra-orthodoxe installée Bnei Brak (Israël). Elle passe en 2019 plusieurs mois entre cette ville et Tel Aviv qui lui fait face. Dans ces allers retours entre une ville perçue comme austère et fermée et l’autre libérale et ouverte se joue une réflexion sur la duplicité de ce territoire. Entre portraits et paysages, l’artiste s’intéresse à sa famille et à la jeunesse rencontrée en chemin, cherchant sa place dans cette société antagoniste. Évoluant entre deux mondes, elle s’interroge sur sa place au sein d’un pays fragmenté où se superposent frontières géographiques et mentales. Inauguration jeudi3 juin 2021 à 15h30. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Programme • Visites guidées de l’exposition Vendredi 4 juin à 10h et 15h Samedi 5 juin à 10h et 15h Dimanche 6 juin à 10h • Lecture Dimanche 6 juin à 16h Un temps de lecture avec Nina Medioni qui lira une partie de ses carnets de travail, journaux de bords, qui ont ponctué son séjour il y a deux ans en Israël et la progression de son travail. Les[...]

photo Encatation

Encatation

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 26/01/2022 au 30/01/2022

L'un "écrit" ses plats, l'autre veut donner à "manger" ses idées. Alexandre Gauthier est un chef réputé dans le monde entier pour sa créativité affirmant une identité singulière qui lui a valu en 2017, une deuxième étoile au Michelin. Il parle de rythme des saveurs, de montée en puissance jusqu'au crescendo, de ruptures dans les goûts, de palettes d'émotions. Il aime l'art, les rencontres qu'elles lui procurent, et surtout les précurseurs comme Johann Le Guillerm. Le chef et l'artiste sont unis par la même manière de faire : la recherche en laboratoire et l'exploration artistique teintées d'un goût prononcé pour la transgression des codes établis. C'est une invitation à un drôle de rite qui va permettre d'éprouver de manière existentielle ce qu'est de goûter à des concepts avec son estomac autant que son esprit. Ces deux extrémités de l'Homme qui liées à une colonne lui permettent de tenir debout. La cuisine est concoctée par le chef, les objets, les formes et la scénographie sont issus d'Attraction la recherche que Johann Le Guillerm mène depuis 20 ans. L'expérience nourricière est inédite, totalement insolite, magique… Elle met en jeu le corps dans son entier imaginé[...]

photo Sentinelles

Sentinelles

Musique, Spectacle, Fête

Marseille 13000

Du 18/01/2022 au 29/01/2022

Une ode rêveuse, majestueuse, extrêmement joyeuse, à l’art et à l’amitié. Une fête de la pensée pour une fête de la musique. Comme une fugue de Bach, Sentinelles de Jean-François Sivadier est une échappée belle dans un monde où le profane tutoie le sacré. Trois jeunes artistes, pianistes et virtuoses se rencontrent dans leur adolescence et deviennent inséparables… À la suite d’un concours international de piano, pour des raisons plus ou moins mystérieuses, ils se trouvent séparés pour toujours. Aussi dissemblables que complémentaires, chacun des trois admirant chez les deux autres ce qui lui manque. Mathis, Swan et Raphaël vont s’épauler et se combattre dans un jeu d’équilibre délicat entre ce qui les rassemble et ce qui les sépare. Une histoire comme un prétexte à interroger les courants violents et antagonistes qui peuvent s’affronter, s’accorder ou se confondre dans le rapport secret que chaque artiste entretient avec le monde. Texte, mise en scène et scénographie : Jean-François Sivadier Avec Vincent Guédon, Julien Romelard, Samy Zerrouki

photo Lara Almarcegui - Les friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille

Lara Almarcegui - Les friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille

Marseille 13000

Du 16/10/2021 au 16/01/2022

Lara Almarcegui Les friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille Commissaire : Céline Ghisleri En partenariat avec Voyons voir | art contemporain et territoire. Lara Almarcegui travaille sur des zones de transition, attirant l’attention sur des sites abandonnés, le plus souvent vides et oubliés, en périphérie d’une ville. Ces friches, envahies par la végétation, donnent les premiers signes d’un développement urbain possible dans un avenir proche. Lara Almarcegui, Les Friches Rio Tinto à L’Estaque, Marseille, 2020. Production Voyons voir | art contemporain et territoire. Courtesy galerie Mor Charpentier. Collection Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur. Au moment de chacune des enquêtes de l’artiste, ces terrains vides et en transition, demeurent parmi les seuls endroits des villes correspondantes à n’avoir pas encore fait l’objet d’un usage spécifique. Ils ont échappé à l’organisation par l’architecture, la conception formelle ou l’urbanisme. De nombreux sites qui étaient destinés à des projets de construction anticipés et qui auront ainsi disparu dans le tissu urbain. Produit dans le cadre de la résidence de Lara Almarcegui à la Tuilerie Monier à Marseille organisée[...]

photo Flâneries marseillaises

Flâneries marseillaises

Marseille 13000

Du 01/02/2022 au 26/02/2022

Dans le cadre des Bal(l)ades de Malika Moine (De Marseille à la Nouvelle-Orléans, musique à voir et à entendre). L'espace régional vous propose une balade dans Marseille avec les dessins et croquis de Malika Moine. L'artiste raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe ou flane. Ainsi, en multipliant chaque tableau par chaque regard, on obtient la plus grande des petites expositions ! Malika Moine D‘études d’Histoire en école d’art (ateliers de Fontblanche) mon parcours, aventureux et parfois chaotique m’a permis de découvrir et approfondir différentes techniques, sculpture, bijouterie, peinture, mais aussi de m’enrichir de rencontres humaines précieuses avec des artistes extraordinaires. J’y ai appris que l’aventure artistique était possible et indissociable de celle de la vie. Alors, avec un bic et une boîte d’aquarelles j’ai voyagé ici et ailleurs, mais pour toujours revenir à Marseille, ville monde où je redevenais modiste ou vendeuse clandestine de rhum, d’ateliers en festivals. Mais dessiner Marseille : une évidence[...]

photo Aesthetically Pleasing - Laurent Perbos

Aesthetically Pleasing - Laurent Perbos

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 31/07/2021

L’artiste force le public à questionner son environnement direct, en introduisant les notions d’inattendu, d’ambiguïté et d’imaginaire. La pratique de Laurent Perbos opère par glissements, ouvre des brèches dans le réel, mais interroge aussi l’histoire de l’art. Aesthetically Pleasing est la première exposition personnelle de Laurent Perbos à la galerie : il y montre des œuvres emblématiques ainsi qu’une nouvelle série spécialement réalisée.

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Soirée Parallèle - Modulation 6

Soirée Parallèle - Modulation 6

Musique

Marseille 13000

Le 18/01/2022

Une soirée à la découverte des pratiques émergentes qui font de l’aventure sonore un objet d’exploration. Un metteur en scène, une performeuse et un musicien, une artiste pluridisciplinaire, tous·tes explorent la puissance musicale dans l’art de la composition. • 19h00 > Idées musicales Performance au Module Avec Maxime Kurvers, conception, mise en scène et interprétation Manon Lauriol, lumières avec la participation d’un groupe d’amateur·e·s et musicien·ne·s-interprètes Metteur en scène et scénographe, Maxime Kurvers poursuit sa recherche sur les fondements de l’œuvre théâtrale. Aux confins de l’histoire de la modernité musicale et du théâtre d’avant-garde, il transpose ici une série d’actions musicales au sein d’un espace théâtral. Un récital expérimental pour penser le théâtre ailleurs que dans l’illusion du spectacle, autant qu’une tentative de révéler la grammaire et les usages du théâtre via la musique de scène. • 20h30 > La Caresse du Coma ft. YOLO Performance au Petit Plateau Avec Anne Lise Le Gac, conception et performance Loto Retina, création sonore Anat Bosak, création lumières Benjamin Delvalle, régie générale, son Anne Lise Le Gac et Anat[...]

photo Spectacle de théâtre Tandem

Spectacle de théâtre Tandem

Mâcon 71000

Le 13/02/2022

Lors d’une émission de radio imaginaire enregistrée en public, une journaliste invite des artistes hommes à parler de leurs femmes, également créatrices. Richard Burton, Jean Tinguely, Serge Gainsbourg, Gustav Mahler, Auguste Rodin ou encore Francis Scott Fitzgerald se succèdent au micro pour évoquer leur rapport plus ou moins heureux avec leur compagne et disséquer les mécanismes de la rivalité ou de l’alchimie. Avec humour et onirisme, Tandem revisite l’histoire de l’art pour apporter un éclairage sur notre modernité, car être artiste n’est toujours pas une question anodine. Par la compagnie Superlune. Coproduction CDN Besançon Franche-Comté. Résidences au CDN de Besançon et au TNP de Villeurbanne. Public : ados - adultes Durée : 1h / Sur Réservation.

photo Conférence

Conférence "L'art et l'artiste dans la seconde moitié du XIXème siècle"

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Lecture - Conte - Poésie

VERNON 27200

Le 12/03/2022

L'art et l'artiste dans la seconde moitié du XIXème siècle par Gérard Gengembre, professeur de littérature française du XIXème siècle. Gérard Gengembre est un universitaire et critique littéraire français. Il a enseigné dans de nombreuses et prestigieuses universités françaises et est l'auteur de nombreux livres en particulier sur les auteurs du XIXème siècle.

photo Sound and Vision - Richard McGuire

Sound and Vision - Richard McGuire

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 03/12/2021 au 30/01/2022

Né dans le New Jersey en 1957, Richard McGuire vit aujourd’hui à New York. Graphiste, artiste, illustrateur, auteur de livres pour enfants, de bandes dessinées, il est un remarquable touche-à-tout explorant sans cesse de nouveaux domaines. Il est également un des membres fondateurs et bassiste du groupe post-punk Liquid Liquid, et fait partie intégrante de la scène du street art américain des années 1970, exposant aux côtés de Jean-Michel Basquiat, Keith Harring, ou bien encore Jenny Holzer. Il réalise de nombreuses illustrations pour le New Yorker, mais aussi pour le New York Times ou Le Monde. Il reçoit en 2016 le Fauve d’Or du meilleur album de BD du Festival d’Angoulême pour son ovni graphique Here (Ici, Gallimard, 2015). Dès 1989, Richard McGuire publie les six premières planches de Here dans le magazine Raw d’Art Spiegelman. Cet album de 300 pages raconte l’histoire d’un lieu en Nouvelle-Angleterre et celle des êtres qui l’ont habité à travers les siècles, de façon non chronologique et depuis un seul point de vue : l’angle d’un salon. Cette expérience de lecture unique en son genre déploie une fresque vertigineuse qui couvre des milliards d’années, de l’apparition[...]

photo Poésie Médium Art - Arthur Dreyfus & Joseph Schiano di Lombo

Poésie Médium Art - Arthur Dreyfus & Joseph Schiano di Lombo

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 16/02/2022

Dans le cadre du cycle "Poésie Médium Art" de la Fondation Pernod Ricard, les Mercredis de Montévidéo accueillent Arthur Dreyfus et Joseph Sciano di Lombo qui tous deux poursuivent une expérience esthétique multiforme des plus inventives, au travers des espaces artistiques, littéraires et médiatiques, pour une rencontre animée par Jérôme Mauche. Arthur Dreyfus est romancier, photographe, cinéaste, acteur et journaliste. Il a été aussi prestidigitateur. Il est l’auteur de romans très remarqués. Il a été journaliste à France Inter et Canal +, ainsi que dans la presse écrite. Il a créé avec Gurwann Trab Van Vie la série Un film sans… et réalise des portraits filmiques sous forme de courts et longs métrages… Son travail photographique a été présenté notamment à la Galerie Gutknecht en 2017. Il collabore avec de nombreux artistes, ainsi Laurent Pernot, et joue notamment dans les films de Noël Herpe. Joseph Sciano di Lombo est artiste et designer graphique, musicien et romancier. Pianiste de formation classique, il développe avec brio des travaux et projets polymorphes entre gestes conceptuels, économie des formes et humour, souvent sous le signe de la ré-interprétation.[...]

photo Gabriela Montero

Gabriela Montero

Musique, Chorale - Chant, Cinéma

Soissons 02200

Le 26/02/2022

« Une artiste hors norme et un récital original, du clavier au cinéma, du grand répertoire à l’improvisation, cet art familier des pianistes virtuoses du XIXe siècle aujourd’hui inusité. Un art ici mis au service de Chaplin et de The Immigrant, comédie romantique de 1917 qui met en scène Charlot arrivant aux États-Unis. Un thème fédérateur de ce programme associant trois des plus immenses musiciens russes, eux-mêmes expatriés outre-Atlantique et en Europe. À l’instar de Chaplin chassé pour sa part d’Amérique, qui fréquenta Stravinsky. Un univers de rencontres et d’échanges, ponctué pour conclure par la proposition alléchante de Gabriela Montero : improviser sur des thèmes proposés spontanément par le public ! » Programme Sergueï Prokofiev,Sarcasmes Op. 17 Sonate n° 2 en ré mineur op.14 Sergueï Rachmaninov Sonate n°2 op.36 Igor Stravinsky Sonate en Fa dièse mineur Charlie Chaplin The Immigrant Film muet projeté avec accompagnement improvisé de Gabriela Montero

photo Conférence Tina Mérandon et Vincent Lecomte

Conférence Tina Mérandon et Vincent Lecomte

Conférence - Débat, Patrimoine - Culture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Animaux

Château-Thierry 02400

Le 29/01/2022

Nous sommes heureux de vous convier à cette rencontre pour nourrir le débat sur la relation homme-animal dans l’art. RDV à l’auditorium de la médiathèque Jean Macé samedi 29 janvier à 14h30 (entrée libre avec pass sanitaire). Une conférence avec Vincent LECOMTE, auteur de l’ouvrage « L’art contemporain à l’épreuve de l’animal » proposée dans le cadre de la résidence « Artiste à territoire » de Tina MERANDON avec la ville de Château-Thierry* Cette rencontre sera précédée d’un apéro-débat au Frac Picardie à Amiens le vendredi 28 janvier à 18h30 et suivie d’une exposition au musée Jean de La Fontaine (ouverture dès le 28 janvier 2022) … Passez votre week-end entre Amiens et Château-Thierry ! Entrée libre avec pass sanitaire

photo Cézanne : Portraits d'une vie

Cézanne : Portraits d'une vie

Cinéma, Patrimoine - Culture, Exposition

Brest 29200

Le 24/02/2022

Dans le cadre du cycle "Film sur l'art", partez à la rencontre du génie de Paul Cézanne. « Exposition sur Grand Écran » est ravi de ramener l’un de ses films les plus réussis de l’histoire, offrant une exploration unique et fascinante de la vie et de l’époque de Paul Cézanne. On ne peut apprécier l’art du XXe siècle sans comprendre la signification et le génie de Paul Cézanne Tourné sur place à la National Portrait Gallery de Londres, à la National Gallery of Art Washington et au Musée d’Orsay Paris, ce film présente des entretiens avec des conservateurs et des experts, ainsi que la correspondance de l’artiste lui-même, nous emmenant au-delà des portraits de Cézanne vers les lieux où il a vécu et travaillé, et met en lumière un artiste qui est peut-être le moins connu de tous les impressionnistes - jusqu’à présent. Documentaire réalisé par Phil Grabsky. Durée : 1h25. Le cycle "Films sur l'art" est proposé par les Amis du musée des Beaux-Arts de Brest en partenariat avec le cinéma Les Studios.

photo Exposition colle-portraits

Exposition colle-portraits

Plouescat 29430

Du 01/01/2022 au 28/02/2022

L'artiste roscovite Isabelle Courtade a entrepris lors du premier confinement d'illustrer quelques pages de Couleurs de l'incendie, de Pierre Lemaitre. De fil en aiguilles, ou plutôt de ciseaux en pinceau de colle, c'est toute la trilogie qu'elle a illustrée, créant près de cinq cent tableaux à partir de bribes de journaux d'époque et de cartes postales, qu'elle collectionne depuis plus de vingt an. Ses créations délicates donnent à voir la France des années 1920. Le diorama de la vitrine nous plonge de manière joliment imagée dans l'univers des trois volume de la trilogie. Une autre série, Pseudos, réalisée à partir d'un journal hebdomadaire de 1885, est à découvrir côté Jeunesse. Où l'on découvre que l'art du pseudonyme était déjà bien développé dans les courriers des lecteurs de la fin du 19e siècle ! Aux horaires d'ouverture de la médiathèque.

photo LA FABRIQUE : In love with William Kentdridge - Nuits de la lecture

LA FABRIQUE : In love with William Kentdridge - Nuits de la lecture

Dessin - Collage, Atelier

Vitré 35500

Le 22/01/2022

Seul(e) ou en famille. Sur inscription. William Kentridge, grand artiste contemporain sud-africain, est l’inspirateur de deux ateliers d’expression artistique, d’après les tutoriels du LaM (Musée d’Art Moderne de Lille métropole) : ➢ « Qui s’aiment se suivent ! », à 20h (durée 1h) William Kentridge représente souvent des silhouettes humaines qui marchent en portant des objets, des formes ou d’autres choses sur leur tête, tout en y associant des mots. Cet atelier propose de réaliser un « défilé des lettres » sur le thème de l’amour, à partir de dessins et de collages, en gardant l’idée de procession chère à l’artiste. ➢ « Traité d’arithmétique », à 21h (durée 1h) En s’inspirant du « Traité d’arithmétique » de William Kentridge, cet atelier propose de rédiger un « Traité d’arithmétique » imagé à l’usage des amoureux de la lecture à partir de collages, d’écriture et de dessins personnels.

photo Nuits de la lecture - La médiathèque de Vitré en fête !

Nuits de la lecture - La médiathèque de Vitré en fête !

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Vitré 35500

Le 22/01/2022

« Aimons toujours ! Aimons encore ! » Le ton est donné. Du 20 au 23 janvier, la France toute entière célèbre l’univers des mots à l’occasion de la sixième édition des « Nuits de la lecture ». À Vitré, la médiathèque Madame-de-Sévigné emboîte le pas et propose, le samedi 22 janvier, un large programme de rendez-vous et d’animations pour tous les âges et toutes les passions : musique, jeux, art, écriture, lectures, initiation à la langue des signes… Kartantez : spectacle d’ouverture à 18h15 (durée 1h) Tout public. Sur inscription Anne Geffrelot, artiste peintre, accompagnée par L'ensemble Adagio Espressivo® et les lecteurs Des Mots pour le Dire présentent Kartantez, amour en breton. Sur les musiques de Franz Listz et de Frédéric Chopin, illustrées par les mots de George Sand, les couleurs de l’artiste se dévoilent lors de la création d’une toile. Trois pianistes se succèderont au clavier : Sébastien Roussillat, Paul Chalumeau et Didier Evanno. L’Ensemble Adagio Espressivo® encourage la pratique de la musique en amateur. Il compte aujourd’hui une vingtaine de musiciens et chanteurs modernes et baroques. Pour cet ensemble, « accompagner la création d’une toile en direct est[...]

photo Atelier enfants autour de l'oeuvre d'Andy Wharol

Atelier enfants autour de l'oeuvre d'Andy Wharol

Pour enfants, Atelier, Peinture, Patrimoine - Culture

Tarbes 65000

Le 02/02/2022

Vos enfants partiront à la découverte du roi du Pop Art. A la manière de l'artiste, vos enfants choisiront la photo d'une célébrité et réaliseront un portrait haut en couleurs. RÉSERVATION OBLIGATOIRE Ateliers de pratique et de création artistique autour de collections ou d'expositions temporaires. Ces ateliers offrent aux enfants et ados la possibilité de s'initier à diverses techniques telles que le dessin, la peinture tout en découvrant le musée. Les P'tits Artistes se transforment en Aventuriers de l'art ! Le musée a mis également en place des ateliers pour les familles durant lesquels parents et grands-parents sont invités à créer une œuvre collective avec leur enfant. Une manière originale de découvrir le musée en famille ! Horaires d’hiver : Du mardi au dimanche de 10h à 12h30 et de 14h à 17h30

photo There is no Time, Gregg Bordowitz

There is no Time, Gregg Bordowitz

Marseille 13000

Le 19/03/2022

S’inspirant de sa propre vie, de poésie, de philosophie et de musique, Gregg Bordowitz décompose dans cette conférence les manières dont la maladie bouleverse et définit tous les termes de l’identité : l’origine ethnique, la sexualité, le genre, la classe sociale et la nationalité. Où il sera question, dans le désordre, de rébellion, de liberté, d’exclusion, de contre-culture, d’art, de stigmatisation… La conférence sera suivie d’un échange entre Gregg Bordowitz et Paul-Emmanuel Odin, directeur artistique de La compagnie, lieu de création à Marseille. Sida, voix / gestes artistiques Gregg Bordowitz Gregg Bordowitz (né en 1964 à Brooklyn) est un écrivain, artiste et vidéo-activiste qui vit avec le VIH depuis les années 1980. Professeur à l’école de l’Art Institute de Chicago, il est de ceux qui ont contribué à transformer les pratiques artistiques pour répondre à l’épidémie du VIH. Il a travaillé avec Act-Up New York, cofondé et animé différents collectifs vidéo. Dans sa filmographie (dont Fast Trip Long Drop est un sommet incandescent), ses performances ou ses interventions, il manie le récit biographique pour faire le récit d’une histoire partagée par et avec[...]

photo Connaissances du Monde : la route de la soie

Connaissances du Monde : la route de la soie

Fronsac 33126

Le 01/02/2022

Une aventurière en vélo sur les traces de Marco Polo A la fin du XIIIème siècle, Marco Polo le vénitien entreprenait un long et inédit voyage vers l’Asie, par la Route de la Soie. Ce film est une lettre ouverte que Claire Gothon, artiste voyageuse en quête de dialogue et de merveilles, adresse à Marco Polo. L’aventure d’une femme partie seule à vélo sur la trace de ce grand voyageur, avec son exposition d’art itinérante pour communiquer avec les autres. L’aventurière va livrer bataille entre le merveilleux et les épreuves, de Venise la sérénissime à l’Asie centrale l’époustouflante. Et peut-être bien que grâce à ce dialogue permanent entre la petite et la grande Histoire, entre la poussière de la piste et la majesté des architectures et des paysages, nous percerons le mystère des merveilles décrites par Marco Polo dans son Livre des Merveilles…

photo CONFERENCE - LES COUPLES MYTHIQUES DE L'ART - 3EME OPUS

CONFERENCE - LES COUPLES MYTHIQUES DE L'ART - 3EME OPUS

Béziers 34500

Le 25/02/2022

Un artiste est souvent considéré comme un génie solitaire mais certaines œuvres portent la marque de leur vie amoureuse et intime, inspiratrice de leur art. Benoîte Bagan vous parlera de la "petite" histoire de ces personnages hors du commun qui ont marqué le monde et laissé une trace indélébile dans l'Histoire de l'Art. Pour ce troisième opus, nous aborderons les relations complexes entre Gustav Klimt/Émilie Flöge et Egon Schiele/Wally Neuzil. Entrée libre, inscription obligatoire.

photo EXPO : A FLEUR DE PEAU - ISABELLE PIRON

EXPO : A FLEUR DE PEAU - ISABELLE PIRON

Frontignan 34110

Du 22/01/2022 au 05/03/2022

Inauguration de l’exposition d’Isabelle Piron – À fleur de peau – vendredi 21 janvier Art textile, photo, gravure. Un fil rouge, des broderies, une histoire de femmes, de cœur, de mémoire et de transmission. Le trousseau, c’est un ouvrage de femmes, du linge de maison revu et corrigé. Après près d’un an d’ateliers menés auprès de différents publics, l’artiste propose sa version du trousseau : des œuvres textiles cousues sur des serviettes de table brodées, des soies, des satins, du lin, des cotons, des cravates, des fibres… et ces seins charnels, érotiques, maternels, mystiques ou engagés. Il y a l’« immaculé » ou le sein en poire du Maine-et-Loire, l’« originel », ou encore la « pomme d’amour ». Un trousseau dont, souvent, la femme faisait partie à part entière… Mais on trouvera aussi dans cette exposition d’autres parties du corps cousues sur des pages de La Revue universelle de 1937 : ces créations donneront naissance à des textes créés par les écrivants de la Fabrikulture. Textes que l’artiste utilisera à son tour pour créer d’autres objets (livres d’art…). 18h, salle Jean-Claude-Izzo, rue député Lucien-Salette Exposition du 22 janvier au 5 mars 2022, salle Jean-Claude-Izzo,[...]

photo EXPOSITION DE FAN ART :

EXPOSITION DE FAN ART : "NOËLLET & GRIPON"

Patrimoine - Culture, Dessin - Collage, Exposition

Bram 11150

Du 22/01/2022 au 13/03/2022

Du 22 janvier au 13 mars, le duo d'artistes "Noëllet & Gripon" s'installe aux Essarts, espace arts et cultures de Bram pour vous mener à la découverte de l'univers du "Fan Art". Leurs toiles originales et colorées vous rappelleront forcément quelque chose, puisqu’elles mélangent de manière originale des grands classiques de l’art avec des personnages de la culture populaire... Le Fan Art désigne toute oeuvre d’art (peinture, dessin, croquis…) réalisée par un artiste « fan » et qui met en scène un personnage, un lieu ou une scène de l’univers qu’un autre artiste a créé. Ouverture de l'espace d'exposition du mercredi au dimanche de 14 H à 18 H. Sur présentation du pass sanitaire à partir de 12 ans

photo CHRONIQUE DU MÉDIATEUR

CHRONIQUE DU MÉDIATEUR

Exposition, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Le 27/01/2022

Ne manquez pas la visite au sein de l'exposition "La Beauté en partage - 15 ans d'acquisitions au musée Fabre" sur le thème la beauté en plein air le 27 janvier à 12h30 ! Cet hiver, le musée Fabre propose une exposition consacrée à l’ambitieuse politique d’enrichissement de ses collections menée depuis plus de quinze ans, fruit de l’engagement de Montpellier Méditerranée Métropole, soutenu par l’État et la Région Occitanie. De nombreux mécènes, tels que l’association des Amis du musée Fabre ou la Fondation d’entreprise , mais aussi des donateurs particuliers, artistes ou collectionneurs, s’associent également, chaque année, à l’acquisition de nouvelles œuvres majeures. Lorsqu’une œuvre est acquise, auprès d’une galerie, d’un particulier, d’un artiste ou lors d’une vente publique, elle rejoint le patrimoine inaliénable de la collectivité, afin d’être exposée aux yeux de tous. La recherche en histoire de l’art permet de découvrir régulièrement de nouvelles œuvres, parfois oubliées, qui viennent trouver leur place au sein du parcours, selon l’esprit de la collection. Profondément attaché depuis sa fondation à représenter les transformations de l’art et l’évolution des formes,[...]

photo SPECTACLE

SPECTACLE"LA DANSE DE L'INVISIBLE"

Agde 34300

Le 10/03/2022

Spectacle chorégraphique visant à donner corps à un langage, exprimé au travers du mouvement, du son et de l'art plastique. Basée à Sète depuis peu, la Compagnie "De Porte en Scène" a été créée en 2016 à Rouen, avec comme objectif de permettre l'accès à la danse à tous, au travers de ses activités artistiques et socio-culturelles. >Par la Compagnie "De Porte en Scène" >Avec Eva Degois, chorégraphe et danseuse, >Cécile Roux, musique et présence scénique >Eva Debreceni, artiste pluridisciplinaire >Payant

photo Empreinte du reste, volume du manque

Empreinte du reste, volume du manque

Nature - Environnement

Lannion 22300

Du 15/01/2022 au 26/03/2022

L’exposition Empreinte du reste, volume du manque rassemble une cinquantaine d’œuvres de Paul Pouvreau, datant de la fin des années 1990 à aujourd’hui, proposant à la fois un cheminement parmi les images et dans les images elles-mêmes. Grâce à ce large éventail de sa production, on perçoit de quelle manière l’artiste rejoue avec ses photographies certains genres majeurs de l’histoire de la peinture (la nature morte, le paysage) ou principes esthétiques de mouvements artistiques du XXe siècle (le pop art, l’art conceptuel). Il en donne des versions pour ainsi dire bricolées, sans être dans l’imitation ni la parodie. Que ce soit dans ses dessins – où il retravaille des pages de journaux et des dépliants publicitaires par remplissage – ou dans sa nouvelle série photographique où il transforme par des jeux d’échelle et de lumière des sacs plastiques en d’éloquents masques de tragédie grecque, c’est toujours le même plaisir de faire qui l’anime. C’est ce plaisir de la fabrication qui lui permet de donner corps à des pensées et des formes, aussi fragiles soient-elles en apparence.

photo Salon de Printemps

Salon de Printemps

Exposition, Dessin - Collage

Port-de-Bouc 13110

Du 18/03/2022 au 01/04/2022

L’association Art et Créations consacre son exposition printanière à un focus sur un artiste de la région, Alain Puech, qui n’avait pas pu rendre l’exposition Autoportraits publique en raison des contraintes liées au Covid-19 de 2020 et 2021. L’artiste présente de façon inédite sa série démarrée en 2008, Autoportraits, véritable aventure créative. Il questionne ici la distanciation avec le monde de l’image, du paraître, de la publicité et de l’illustration puis la reconnexion à l’identité : exister en tant qu’être, en tant qu’auteur, en tant qu’artiste. Depuis 2008, il réalise donc un autoportrait par jour où il laisse s’exprimer toutes ses envies plastiques sans restriction : dessin, collage, peinture, découpe, grattage... abstraction, figuration, tristesse, drôlerie... Chaque portrait est lié à une actualité du moment qu’elle soit personnelle ou sociétale.

photo EXPOSITION ÉPHÉMÈRE DE L'ARTISTE SOPHIE ABADIE

EXPOSITION ÉPHÉMÈRE DE L'ARTISTE SOPHIE ABADIE

Peinture, Patrimoine - Culture, Exposition

Montferrier-sur-Lez 34980

Le 28/01/2022

Ne manquez pas l'exposition éphémère de Sophie Abadie le 28 janvier à 20h30 à l'espace culturel Devézou de Montferrier-sur-lez ! Si l'Art est entré dans sa vie par la fréquentation assidue de galeries, musées et foires d'Art à travers le monde, Sophie Abadie est entrée en Art par une boite d'aquarelle offerte en cadeau. Depuis elle a exploré en autodidacte diverses techniques telles que la peinture à l'huile et à l'acrylique, le collage, le mixed-media, le dessin, l'art numérique. Ses influences sont variées : les Impressionnistes pour leur gestion de la lumière, les Fauves pour la couleur , l'Art abstrait pour la liberté d'expression, l'Art pictural chinois pour la pureté du mouvement. En littérature la période Dadaiste, avec l'exploration des rêves, l'écriture automatique lui inspirent une grande confiance dans ses propres processus créatifs. Actuellement l'Art Fluide est sa technique de prédilection : elle permet d'explorer la couleur dans une grande liberté de mouvement. En complément, l'art numérique réalisé à partir de photos de ses tableaux acryliques sur toile, permet d'approfondir son univers pictural. Pass sanitaire obligatoire

photo Spectacle de magie : Adrien Wild :20 ans de magie !

Spectacle de magie : Adrien Wild :20 ans de magie !

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 11/03/2022

Le magicien Adrien Wild célèbre en 2022 sa vingtième année de magie. L’occasion pour l’artiste de retracer l’histoire de ces années de rêve à travers des numéros de grandes illusions qui ont notamment fait sa réputation au plus grand cabaret du monde de Patrick Sébastien. De nombreux nouveaux numéros bluffants agrémentent également ce programme d’exception. Il dépoussière littéralement l’art de la magie, notamment en revisitant des classiques, comme la femme coupée en deux, qu’il présente pour la première fois avec des boites transparentes, alors que les spectateurs se demandaient, jusque-là, ce qu’il se passait à l’intérieur. Entre apparitions, disparitions, lévitations, en 80 minutes l’illusionniste vous fera définitivement croire à la magie. Vous serez entrainé par le son, la lumière et les effets techniques d’une installation exceptionnelle vous permettant de vivre une incroyable expérience immersive. Avec un brin d’humour, Adrien Wild présente des tours de magie interactifs avec le public. Un véritable moment magique de convivialité à partager.

photo Atelier famille / Madame Pop !

Atelier famille / Madame Pop !

Atelier, Exposition, Patrimoine - Culture

Beauvais 60000

Le 05/02/2022

Le MUDO-Musée de l'Oise vous propose un atelier famille pour partager un moment créatif et récréatif où vous exprimerez vos talents d'artiste en herbe. Madame Pop ! Après une découverte de quelques œuvres de l'exposition Collection XIXe siècle, venez réaliser le portrait d'une comtesse à la manière Pop ! A partir de reproductions et à l'aide de crayons, pastels ou autres outils graphiques, revisitez l'art du portrait et donnez des couleurs au modèle ! Samedi 5 février 2022 de 14h30 à 16h30. A partir de 7 ans. Durée : 2h. Tarif : 10€ le 1er adulte; 5€ le 2e adulte; 5€ par enfant. Sur réservation au 03 44 10 40 50 sur contact.mudo@mudo.oise.fr. Jauge limitée. Entrée sur présentation du pass vaccinal. Le port du masque est obligatoire dans les espaces intérieurs.

photo Epernay mon Amour - Expo-vente de créations uniques !

Epernay mon Amour - Expo-vente de créations uniques !

Peinture, Vin - Oenologie, Artisanat, Vie associative

Épernay 51200

Du 11/02/2022 au 14/02/2022

4 artisans de l'association du Clos Gallice exposent leurs créations à l’Office de Tourisme Epernay ‘Pays de Champagne’. Découvrez ou redécouvrez le travail de Clotilde VALENTIN, artiste peintre, Ségolène LECLERC - fabricante de bougies parfumées, Laura MANSUY - brodeuse et Angélique ZRAK- tisserande passementière. Cette association sparnacienne d'Artisans d'Art et Artistes locaux née en 2014 et située au 20 rue de la Juiverie, met en lumière durant tout l'année des créateurs professionnels de qualité. En boutique, vous serez toujours accueilli avec plaisir par l'un d'entre eux ! Le 11,12,14 février : de 10h à 13h et de 14h à 17h. Le 13 février : de 10h à 13h et de 14h à 16h Sans réservation. Lieu de L'événement : Office de Tourisme Epernay ‘Pays de Champagne – 7, Avenue de Champagne - 51200 Epernay

photo VEILLÉE D’ÉCRITURE AVEC SOFIE VINET

VEILLÉE D’ÉCRITURE AVEC SOFIE VINET

Nozay 44170

Le 25/02/2022

Sofie Vinet est en résidence sur le territoire cette année. Artiste coiffeuse, elle officie dans son atelier, au nom de Mme Filosa. Après les confinements successifs, et la crise covid, elle reprend sa blouse et ses ciseaux et s’accroche à sa maxime « l’ART est un soin ». L’acte de couper les cheveux et l’acte artistique sont des propositions de RÉPARATION aux souffrances individuelles et collectives encourues depuis le 1er confinement en mars 2020. La proposition artistique de Sofie Vinet est d’aller vers les gens en posant la cabane de Mme Filosa dans des lieux du quotidien, et de faire de l’Art un lieu de rencontre avec la culture et les autres, nos voisins, nos collègues… d’exprimer ensemble « CE QUI NOUS FAIT DU BIEN ». Si nos cheveux racontent des histoires individuelles et collectives, la crise sanitaire aussi. Et maintenant, « Qu’est-ce qui nous fait du bien ? » Veillée d’écriture autour de ce sujet. Public Ado/Adultes Informations et inscriptions auprès l'office de tourisme Erdre Canal Forêt - Accueil de Nozay

photo Visite commentée : Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Visite commentée : Jean Sgard (1891-1966) Orfèvre et graveur à Abbeville

Exposition, Patrimoine - Culture

Abbeville 80100

Du 12/02/2022 au 19/02/2022

Abbeville est connu depuis le XVIe siècle pour être une terre d'artistes, en particulier d'orfèvres et de graveurs. La ville a vu naître, à la fin du XIXe siècle, l'une des dernières grandes figures en la matière : Jean Sgard (1891-1966). L'artiste est graveur, bijoutier, dinandier, potier d'étain, peintre et aquarelliste. Récompensé à plusieurs reprises pour ces objets d'art, il obtient le titre de Meilleur Ouvrier de France en 1936 pour son travail d'orfèvre et, fait rare, obtient un second titre de Meilleur Ouvrier de France en 1961 pour son travail de graveur. Jean Sgard a été très actif à Abbeville toute sa vie. À l'âge de 18 ans à peine, il expose pour la première fois à Paris, au Salon d'Automne, un vase de cuivre martelé « avec des coulées d'étain ». Ce dernier matériau devient son alliage de prédilection, dont il fera de nombreux objets qu'il montrera dans les plus grandes expositions, comme celle qui entérine le nouveau style appelé « Art Déco » à Paris en 1925. En 1935, l'artiste est approché par Charles Decaux, archiviste de l'association des Caisses d’Épargne et agent général de la caisse d'Abbeville. Pour le centenaire de la caisse d'Abbeville, il réalise[...]

photo visite commentée - Christodoulos Panayiotou

visite commentée - Christodoulos Panayiotou

Tours 37000

Le 19/02/2022

Dans la galerie blanche, l’artiste chypriote Christodoulos Panayiotou a mis en scène des créations inédites dans une exposition intitulée « the portrait of christopher atkins ». Il y révèle les histoires de son pays et crée des récits à partir des matériaux exploités dans son travail. Le cuivre, le marbre, la matière picturale par exemple, deviennent objets de recherches historiques et d’expérimentations plastiques pour l’artiste afin de proposer une nouvelle lecture de l’histoire de l’art.

photo Spectacle de magie : Adrien Wild :20 ans de magie !

Spectacle de magie : Adrien Wild :20 ans de magie !

Spectacle

Colmar 68000

Le 11/03/2022

Le magicien Adrien Wild célèbre en 2022 sa vingtième année de magie. L’occasion pour l’artiste de retracer l’histoire de ces années de rêve à travers des numéros de grandes illusions qui ont notamment fait sa réputation au plus grand cabaret du monde de Patrick Sébastien. De nombreux nouveaux numéros bluffants agrémentent également ce programme d’exception. Il dépoussière littéralement l’art de la magie, notamment en revisitant des classiques, comme la femme coupée en deux, qu’il présente pour la première fois avec des boites transparentes, alors que les spectateurs se demandaient, jusque-là, ce qu’il se passait à l’intérieur. Entre apparitions, disparitions, lévitations, en 80 minutes l’illusionniste vous fera définitivement croire à la magie. Vous serez entrainé par le son, la lumière et les effets techniques d’une installation exceptionnelle vous permettant de vivre une incroyable expérience immersive. Avec un brin d’humour, Adrien Wild présente des tours de magie interactifs avec le public. Un véritable moment magique de convivialité à partager.

photo Atelier ados au Musée Camille Claudel

Atelier ados au Musée Camille Claudel

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle, Sculpture

Nogent-sur-Seine 10400

Le 18/02/2022

Tu aimes la photographie ou tu as envie de découvrir cet art ? Tu as envie de voir les sculptures avec l’œil du photographe ? Que tu aies déjà fait de la photographie ou non, cet atelier dirigé par l’artiste Philippe Brame est l’occasion de voir la sculpture avec l’œil curieux du photographe. A toi ensuite de montrer aux autres ce qui te plait, t’émeut, t’interpelle dans une œuvre. Atelier photographie pour les jeunes, le matériel est fourni. A 14h pendant 3 heures pour les enfants à partir de 10 ans. Nombre de places limité ! Réservations par téléphone ou mail. Âge conseillé : à partir de 10 ans crédit photo : Atelier de pratique artistique au musée Camille Claudel, Nogent-sur-Seine, 2020 © musée Camille Claudel